Видео проект Adobe After Effects под названием «Dialogue» (»Диалог»), создававшийся под конкретную телевизионную передачу с одноименным названием. В данном проекте нет манипуляций с внутренней камерой, поскольку сама заставка задумана в строгом стиле. Тем не менее, если вы взглянете на видео презентацию, то обнаружите, что левой части экрана присутствуют некоторые элементы произвольной анимации, которая немного сглаживает строгий и угловатый характер всей композиции. Если быть точнее, здесь использовано два элемента: 3D линии с помощью эффекта «Fractal Noise» и генерация вертикальных линий с бегущими цифрами. В общем, ничего сверхсложного. Также эффект «Fractal Noise» можно видеть в качества заднего фона, с едва различимой анимацией, создающей рассеянное дымовое облако.

Просмотр

Read more…

Нет так давно в обществе профессионалов видео дизайна промелькнула одна едкая и довольно резонансная статья, в которой автор делился своими соображениями относительно использования готовых видео проектов в неизменном виде.

Что все это значит? Готовый видео проект, созданный, к примеру, в визуальном редакторе Adobe After Effects, – это не что иное, как набор слоев, эффектов, ключевых кадров, а также вместе с исходным материалом (текстуры, пресеты, плагины) в одном наборе. Другими словами, это конструктор или же полностью завершенный труд видео компоузинга, который достаточно экспортировать в конечный файл – и, таким образом, получить исходный продукт.

Изначально, проекты стали выкладываться в Интернете дизайнерами с целью сопровождения обучающего материала (туториал) и носили сугубо характер пошагового тренинга. Проект, предполагалось, можно было разбирать на составные части, изучать настройки эффектов, принцип их наложения, анализировать применение ключевых кадров, масок, альфа-канала и т.д. Спустя некоторое время количество проектов достигло такого количества, что многие начинающие (и даже не всегда начинающие) принялись без зазрения совести применять «чужие» проекты в собственных целях, практические не внося в них никаких изменений. Более умелые могли легко изменять некоторые «простые» настройки, добиваясь лишь поверхностного отличия от оригинальной работы.

Read more…

Всегда искренне восхищался таланту создавать удивительные вещи в таком жанре дизайна, как визуальная композиция. Умение в десяток секунд видео вложить поистине невообразимую анимацию сродни профессии художника – поймать момент и заставить его жить в своем полотне долго время.

Хочу представить вам одного весьма талантливого дизайнера – Дмитрия Леонтьева, который создает рекламные ролики и телевизионные заставки с 2004 года. В его послужном списке есть уже не одна компания, которая прибегала к его услугам. Среди них: телекомпания «Exellence», игровая студия STEP Creative Group, архитектурная фирма ASD Group, телекомпания «Пантера», телекомпания «Sky Production». В настоящее время Дмитрий работает в качестве «свободного художника» (фрилансер). Его профиль вы можете найти здесь. А также представляем его персональный сайт с портфолио по адресу: www.cgvesp.com. Там же вы можете узнать, что Дмитрий владеет такими программами, как 3Ds Max, Maya, Mudbox, RedFlow, After Effects, Photoshop и другими.

Среди работ Дмитрия Леонтьева хочется отменить 12-секундный ролик для оформления телепрограммы «Феникс Арт», в котором изображенная летящая птица, от взмахов крыльев которой исходит яркое пламя. Приближаясь ближе к экрану феникс вспыхивает – визуализация трансформируется в логотип компании.

Read more…